От Средневековья к Возрождению

В пятницу мы обсуждали Проторенессанс. Это по-настоящему захватывающий и важный период, ведь именно тогда закладывался фундамент всей современной европейской цивилизации, тех ценностей и мировоззрения которые кажутся нам естественными.

В 1250 - 1300-х годах в Италии начинаются крутые перемены в сознании людей. Богатейшие города своего времени - Флоренция, Сиена, Милан бешено растут в плане экономики, но при этом постоянно вязнут в конфликтах, как внешних, так и внутренних.

Гвельфы и гибеллины никак не поделят власть: одни за Папу, другие за Императора. В результате конфликта Данте Алигьери изгоняется из Флоренции, и в изгнании пишет свою самую значимую работу - "Божественную Комедию" . Он был не просто великим поэтом, но и политиком, и философом. Измученный войнами и междоусобицами он мечтает о единой Италии, где власть четко разделена: духовная - Папе, а государственная - Императору (хотя самого понятия «государство» в нашем понимании тогда еще даже не было!). Он считает что только так можно избежать войн, а достичь объединения можно посредством общего языка, и поэтому пишет он на разговорном Тосканском диалекте (вместо латинского), этот язык и станет современным итальянским.

Его «Божественная комедия», а позже и поэзия Боккаччо с Петраркой, буквально посеяли зерна новой идеологии ломая сознание средневековья. Эти идеи не отрицали христианскую догму полностью, но давали ей новую интерпретацию. Данте, Бокаччо Петрарка воскрешают античные идеи о силе разума, добродетели, личной ответственности, возрождая интерес к телу, характеру и судьбе человека. Жизнь теперь это не подготовка к смерти, а ценность сама по себе. Так зарождается гуманизм, от human - «наука о человеке», который ляжет в основу современной идеологии прав и свобод человека.

Главный принцип этого философского понятия "антропоцентризм" - человек цетр мироздания. Мир и бога человек воспринимает через призму своего сознания. Человек больше не грешник, не «раб Божий», он отвечает за свою судьбу, он Творец. Эта идея быстро нашла отклик и вдохновила множество последователей.

Изобразительное искусство становится способом оформить эти смелые идеи. В эту эпоху творят Чимабуэ, Джотто ди Бондоне, Дуччо, Симоне Мартини, а в архитектуре — Арнольфо ди Камбио и Пьетро Каваллини. Они привносят «человечность» в византийскую икону, и традиционно религиозные сюжеты приобретают свойства картины. Теперь они не просто передают библейский сюжет, но и создаются для эстетического наслаждения.

Джотто ди Бондоне рисует Мадонну красивой, статной молодой женщиной. Поворачивая её голову в полупрофиль, и усаживая ее на трон он как бы подчеркивает - она настоящая. Он добавляет объем, тени и живые эмоции.

Симоне Мартини создает потрясающий алтарь, включая в композицию архитектурные элементы: декоративные колонны и резные арки котрые помогают создать эффект реалистичности сюжета. Его сцена «Благовещения» передает эмоции, которые кажутся и в правду настоящими. Мадонна испугана она отворачивается от Гавриила. А архангел, в свою очередь, провозглашает весть, и его слова написаны прямо на самой картине. Для того времени это было невероятно смелое решение!

В это же время отстраивается Флоренция, архитектура отображает ее новую идентичность.

Всего через 200 лет, в начале 1500-х, Микеланджело создаст «Давида», а Леонардо напишет «Мону Лизу». В этот ничтожный срок в контексте истории, Италия переживет колоссальный культурный прорыв. Как это произошло мы продолжим обсуждать в следующий раз, 20 февраля, ведь между Дуччо и Да Винчи еще целый целый пятнадцатый век - эпоха Раннего Возрождения.Присоединяйтесь, будет интересно!

Огромное спасибо дорогим участницам за подготовку и интересные презентации!! @ArtNoAttitude

@everyone